“MALVA” DE LUCERO S. NOVARO: LA NIÑEZ Y LA MUERTE
ÓSCAR ROBLES
El corto “Malva”
(2014) y el largometraje Tesoros (2016) representan la visionaria labor
de dos cineastas mexicanas de la misma familia, para desarrollar historias
sobre la niñez mexicana. De este modo, ambos filmes proyectan la vida de los
niños mexicanos en el siglo XXI, enfrentando la muerte y la vida, el dolor y la
aventura, la realidad y la fantasía. Ambas cintas son maneras de despertar a los
agobiados ciudadanos mexicanos, para orientar sus actividades en hogar, escuela
y trabajo en el positivo desarrollo físico y mental de los infantes de México, el
cual es el futuro promisorio de esta nación.
Hace unos años apenas, el ex-presidente Vicente Fox,
quien gobernó México entre 2000 y 2006, declaró que los gobiernos mexicanos
deben invertir más dinero en los niños y en los jóvenes. Por ello, la cultura y
el cine en especial deben reforzar con sus textos creativos la formación del
cuerpo y la mente de los infantes. Con estas dos obras cinematográficas, se
ponen los cimientos de la futura sociedad mexicana que vendrá en la próxima
década, tras los duros años del combate contra el crimen organizado y contra
los millones de anti-ciudadanos que habitan una parte del territorio nacional.
Así pues los niños son la clave del futuro en México y de un nuevo proceso de
modernización frente a los adultos actuales que difícilmente cambiarán sus
costumbres sociales, buenas y malas. Estos adultos desarrollarán una limitada mentalidad moderna, viviendo “de espaldas” o destrozando a los gobiernos, las
instituciones, las leyes, la historia, la cultura y la educacion de México, con sus obsesivas
conductas anti-sociales, como sociópatas de la llamada “Violencia Mexicana”.
Frente a
este deteriorado panorama social, las directoras de los dos filmes mencionados consolidan
creativas visiones sobre la infancia mexicana. Estas cineastas son Lucero S.
Novaro, directora de “Malva”, y María
Novaro, directora de Tesoros. Ambas son hija y madre, respectivamente.
La experimentada María Luisa Novaro Peñaloza (Ciudad de
México, 1951—) es una de las más prominentes cineastas de la historia del cine
mexicano y una de las mejores directoras de Latinoamérica. Se graduó del Centro
Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la Universidad Nacional
Autónoma de México (UNAM). Hasta 2017, había filmado seis largometrajes
industriales: Lola (1989), Danzón (1991), El jardín del Edén
(1994) Sin dejar huella (2000), Las malas hierbas (2010) y Tesoros
(2016). En especial, su segunda película de largometraje es una de las Cien
Mejores Películas Mexicanas de la historia, con María Rojo de actriz principal.
Asimismo, ella ha obtenido importantes premios en los festivales de Berlín
(Alemania), La Habana (Cuba), Sundance (Estados Unidos) y varios Arieles en
México, entre diversas nominaciones y distinciones. Todos los filmes de Novaro impactan
por su honda comprensión de la condición social de la mujer y de la verdadera
mexicanidad, por la búsqueda de mejores espacios para vivir y convivir como seres
humanos civilizados y por su original estilo visual de captar objetos, espacios
y personas con sustanciosos mensajes vitales. Ante todo, María Novaro es una
artista, una gran mujer y una mexicana ejemplar: Una mujer civilizada que se
acerca con su buen corazón y su imaginación creadora a los graves conflictos y
problemas de la sociedad mexicana.
1. “MALVA”: LA MUERTE,
EL DOLOR Y EL ALIVIO
Su hija Lucero S, Novaro inicia una carrera como
directora en la segunda década del siglo XXI, siguiendo los pasos de su madre y
trabajando como asistente de ella. En la trama de “Malva” (México, 2015), la niña de ocho años de edad Estela (María Sutton
Chávez) sufre la muerte repentina de su querida amiga Malva en un accidente de
tráfico en la Ciudad de México. Durante días, ella guarda su congoja en su alma
silenciosa y los espectadores intuyen ese dolor en su rostro y en sus acciones.
La pequeña vive una vida cotidiana con su madre, su hermano (Dylan Sutton Chávez)
y su bisabuela que vive en estado vegetativo. Cuando muere la anciana enferma,
la niña supera el dolor por su amiga muerta, comienza a vivir con placer su
vida, juega en la azotea a sostener el equilibrio y convive con su gato.
Finalmente las lamentables muertes de dos seres queridos hacen entender a
Estela el papel de la muerte y la ausencia de los que uno ama. Finalmente, ella
evoluciona para reconciliarse con el mundo y la vida bella.
En esta
trama sencilla, con pocos diálogos y casi sin tensión dramática, el sutil
lenguaje de las imágenes visuales es clave para interpretar la evolución
psicológica de la niña. Estela casi no habla con su madre; se mantiene en su
cuarto en estado de tristeza; intenta suicidarse en la bañera; vigila a su bisabuela
que vive acostada en su cama, sobreviviendo a base de tanques de oxígeno; nada
en la alberca de su casa; y convive con su familia.
Especialmente,
Estela tiene visiones o recuerdos tristes. Por ejemplo, mira el cadáver de su
amiga Malva vestida de negro y muerta, flotando en el agua de su piscina, justo
cuando Estela nada bajo el agua. Un día, conversa con la prima de la muerta y
luego desconecta la mascarilla de oxígeno cuando su bisabuela muere. En la
secuencia final del filme, sube a la azotea con un plato de leche con cereal
para su gata y vestida con abrigo de pieles sobrepuesto sobre su ropa interior.
Camina absurdamente sobre el pretil de la azotea y se despoja del abrigo como
símbolo de la pesada carga del dolor y continua haciendo equilibrios físicos,
semidesnuda, bajo la mañana soleada y el espacio abierto del cielo, aliviada.
En “Malva”, la joven Novaro desarrolla en
pocos minutos de narrativa fílmica la intensa psicología del dolor de la
protagonista Estela, dentro del espacio familiar. Del silencio y el rostro
grave a la alegría de vivir y jugar en la azotea con su gato, Estela se libera
del pasado reciente para sentir el espacio abierto de la mañana y el sencillo
acto de alimentar a su gato con leche de su plato de cereal, lo cual es una muestra del
amor y la ternura de la niña. Con este filme, la directora transmite emociones
dolorosas y positivas, para sensibilizar a los espectadores sobre las cosas
importantes de la vida: Amistad, familia, amor por los animales, placer y vida.
En
especial, la actriz mexicana Sutton demuestra su temprano y fino trabajo de
actuación a sus pocos años de edad, bajo la inteligente dirección actoral de la
joven cineasta heredera del talento de María Novaro. Además, la directora
ofrece la belleza de las imágenes visuales, con algunas tomas y encuadres de
los interiores de la casa, las certeras conversaciones y relaciones silenciosas
entre mujeres de diferentes generaciones y de la misma familia (madre e hija y bisabuela
y bisnieta). Finalmente, la secuencia final de la azotea sugiere la liberación
de la pequeña, el encuentro con la alegría de vivir y, sobre todo, un temprano
paso de maduración como ser humano que supera el dolor por la muerte de amiga y
bisabuela.
Además, la
cineasta mexicana cristaliza una historia de niña con una fina sensibilidad
femenina, para expresar el enfrentamiento de los niños con la muerte y el dolor.
De esta manera, Estela reconcentra ambas experiencias humanas negativas en dos
actos personales e íntimos: Sepultar a un pajarillo bajo la tierra con sus propias
manos y desconectar la respiración artificial de su propia bisabuela. Con estas
experiencias, ella evoluciona y se ubica otra vez en el camino de la vida a
través del juego y al quitarse el pesado abrigo en las alturas, con el cielo de
trasfondo, como un ave que quiere volar.
El guión original de “Malva”
fue creado por la propia Lucero S. Novaro basado en una dramática experiencia autobiográfica
de su adolescencia cuando una de sus amigas murió. Con esta breve historia, ella
intenta narrar la experiencia dolorosa de la muerte desde la perspectiva de la infancia,
según declaración de la joven cineasta. La fotografía estuvo a cargo de Juan
Pablo Ramírez. Cuenta con las actuaciones de María Chávez Sutton, Dylan Chávez
Sutton, Miriam Cruz Bravo, María Laura García, Guadalupe Sosa Albarrán,
Graciela Uriegas y Lise Zamarripa.
“Malva” formó parte
de la Selección Oficial del Décimo Tercer Festival Internacional de Cine en
Morelia celebrado en 2015. Dura
treinta y dos minutos. Fue nominado al Ariel en 2016 en la categoría de Mejor
Cortometraje de Ficción. El sitio www.filminlatino.mx le concede un puntaje de 8.2 puntos sobre un máximo de
diez, de acuerdo a las opiniones de los usuarios de dicho sitio.
Puede verse un breve trailer nuevo de "Malva" en el siguiente sitio:
<https://www.youtube.com/watch?v=S1KGFw1YDeE>.
Puede verse un breve trailer nuevo de "Malva" en el siguiente sitio:
<https://www.youtube.com/watch?v=S1KGFw1YDeE>.
2. LUCERO S. NOVARO: ESTUDIOS, FILMES Y FESTIVALES
Lucero Sánchez Novaro
(Ciudad de México, 1986—) estudió la licenciatura en Cinematografía en el
Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) de la Ciudad de México y obtuvo en
2014 la beca de Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las
Artes (FONCA). Ha participado en más de veinte festivales alrededor del mundo
con su cortometraje “Miel” (2010), tales como el Octavo Festival
Internacional de Cine de Morelia (FICM), el Sexto Festival Internacional de
Cine de São Paulo (Brasil) y el Trigésimo Tercer Festival Internacional de
Escuelas de Cine Rencontres Henri
Langlois en Poitiers, Francia (“Sánchez”). En tanto, su cortometraje “Sangre de mi sangre” (México, 2014) obtuvo el Premio Talento
Emergente Profesional del festival A
Shaded View On Fashion Film (ASVOFF) de México en su primera edición (“Sánchez”).
Actualmente se encuentra preparando su ópera prima Las olas.
Especialmente, “Miel” (México,
2010) es un filme de ficción, fue clasificado como un drama con romance y dura dieciséis
minutos. Trata de la historia de amistad entre Isa y Ana durante su
adolescencia, con las actuaciones de María Deschamps y Daniela Valentine. En una
de las escenas, se capta a una mujer contemplando una pecera rectangular, profusamente
iluminada y con algunos peces goldfish
nadando entre verdes plantas y pálida arena: Es el instante mismo de la belleza
plena, de la viva vida que atrae a los humanos. Esta breve película obtuvo el premio a Mejor Actriz y una
Mención Honorífica en el Sexto Festival Internacional de Cortometrajes de
México (FICMEX) y una Mención Honorífica en el Décimo Primer Festival
Internacional de Escuelas de Cine en Uruguay (“Sánchez”).
Finalmente, “Malva”
de Lucero S. Novaro es un cine más intimista que exteriorista, pues elude los
detalles del accidente fatal de la niña muerta y se concentra más en la vida
familiar, íntima y hogareña de la pequeña protagonista. También puede verse como
una cinta cercana al espíritu creativo, al estilo visual y a la visión femenina
de María Novaro, pero desarrollados desde el ángulo de la infancia. En suma, este
breve filme abre una línea de exploración de la vida de los niños mexicanos del
siglo XXI, los cuales han vivido dramáticamente con el trasfondo de la
violencia, el crimen, la crisis económica, la pobreza, los vicios, la
ilegalidad y la muerte.
En conclusión,
el cortometraje “Malva” significa una
exploración del alma infantil y de su contexto familiar, desde el ángulo de las
buenas emociones y lejos de la violencia mexicana. De esta manera, se aparta de
las funestas anticulturas del siglo XXI, para proponer los asuntos importantes
del país: Entender a los niños, su dolor y ayudarles a encontrar un camino
verdadero en la paz y la felicidad.
La joven Lucero S. Novaro ya
destaca como cineasta a nivel nacional e internacional, con sus quintaesenciadas
y femeninas historias de cortometraje. Con su maduración futura, ella puede desplegar sentidos más profundos a los
objetos, los espacios, las personas y las historias, con sus bellas tomas y su fina
sensibilidad artística, para seguir en parte ese poderoso y original cine de
autora que ha consolidado María Novaro en México y en el mundo, como una de las
mejores hacedoras de cine en los países hispánicos y como una de las directoras
de gran resonancia internacional en los festivales y entre los espectadores.
Los
gentiles lectores pueden consultar en mi Blog los siguientes dos artículos
sobre María Novaro:
1) “María
Novaro y el Cine de Mujeres en México
(1988-2002)”, el cual fue publicado el lunes 21 de abril de 2014 y puede ser
encontrado en esta dirección:
2) “Danzón de María Novaro: Nuevas
identidades femeninas y nacionales”, el cual fue publicado el martes 26 de
abril de 2016” y puede ser leído en la siguiente dirección:
Obras citadas
“Sánchez Novaro, Lucero.” Directorio de Realizadores Mexicanos FICM.
21
febrero 2017. Festival Internacional de Cine de Morelia.
2014. <http://directoriorealizadoresficm.com/realizadores/sanchez-novaro-lucero/>.
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