HISTORIA CHIHUAHUENSE, CULTURA REGIONAL Y MODERNIZACION URBANA EN SEIS MURALES DE ALBERTO CARLOS

HISTORIA CHIHUAHUENSE, CULTURA REGIONAL Y MODERNIZACIÓN URBANA EN SEIS MURALES DE ALBERTO CARLOS

ÓSCAR ROBLES

          Con preciso dibujo y colores suaves, los seis murales de 1995 de Alberto Carlos retratan escenas chihuahuenses del pasado y del presente: Personas de diferentes clases sociales en diferentes etapas históricas, distintos grupos laborales, episodios históricos de la Revolución y algunos grupos étnicos en su entorno social y rural. Como elementos novedosos, el maestro Carlos traza con gran maestría el proceso de construcción de espectaculares obras públicas: Los primeros ferrocarriles de compañías estadounidenses y algunas avenidas, autopistas, carreteras y puentes de fines del siglo XX. En suma, las imágenes son arte y documento social, expresan belleza y realismo y configuran vigorosas realidades regionales e históricas, dentro de un impecable estilo realista y un diseño casi fotográfico. Ante todo, esos seis murales exaltan el fruto del trabajo y del progreso cultural y económico del Estado de Chihuahua, a lo largo de la historia moderna y contemporánea de dicha entidad.

1.    EL PRIMER MURAL: TECNOLOGÍA Y CLASES SOCIALES DEL PORFIRIATO

Estos seis murales de factura más reciente se encuentran en las paredes de la entrada al edificio de la Dirección de Desarrollo Urbano y Ecología (DDUE) de la ciudad de Chihuahua. Fueron pintados en 1995, cinco años antes de la muerte del artista zacatecano avecindado en Chihuahua. En los tres muros del lado sur, se ven personajes, obras públicas y tecnología del pasado chihuahuense y mexicano, trazados mediante la yuxtaposición de escenas o cuadros y con los colores blanco y negro dominando los volúmenes, a excepción del cielo azulino y el verde de algunas plantas.

En el primer muro y el primer mural, se desarrollan escenas del pasado mexicano y chihuahuense. Primeramente, se advierte una imponente locomotora de vapor con un carro de carga y dos de pasajeros, cruzando sobre un hermoso y geométrico puente de piedra. Abajo del ferrocarril, justo a la izquierda, se observan dos parejas de esposos pintadas en colores blanco y negro, una de la clase alta y otra de la clase baja, los cuatro se ubican dentro del mismo plano espaciotemporal. Como rasgo relevante, esta escena representa una foto insertada dentro del plano mismo del mural, puesto que se ve levantada una orilla del papel. En especial, la mujer de la clase alta lleva sombrero de ala ancha y sombrilla y el hombre porta un traje, sombrero de fieltro de ala corta y bigotes afrancesados. La otra pareja de esposos pertenece a la clase campesina y ambos están vestidos de ropa blanca de algodón. En particular, los colores blanco y negro representan una forma de dialogar con el dicromatismo clásico de los retratos de las primeras fotografías hechas en México, entre finales del siglo XIX y principios del XX. A la derecha del mismo primer mural, justo abajo, un campesino levanta tierra con el arado tirado por mulas. El papel levantado de la foto es una manera sutil de indicar el cambio de tiempo para cambiar al color, puesto que se ven el verde de un arbusto, el azul oscuro del pantalón de mezclilla. Las escenas de ferrocarril y campesino labrando la tierra se encuentran en el mismo plano espaciotemporal.  En general, son imágenes de buena hechura artística que resaltan la cultura y la historia de México con solido dibujo y figuras realistas, las cuales se ubiquen posiblemente dentro del periodo histórico de los gobiernos del presidente Porfirio Díaz (1876-1911).

         

PRIMER MURAL DE CARLOS: FERROCARRIL, CLASES SOCIALES Y AGRICULTURA

2.    EL SEGUNDO MURAL: LA PRESA MAJESTUOSA

El segundo mural se sitúa en un muro del centro, describe la gran obra pública hecha por gobiernos en la ciudad de Chihuahua y está pintado en colores suaves. Aparece una hermosa y enorme presa con sus diques de piedra y los colores azulinos del cielo y el agua. Justo al frente y en primer plano, tres albañiles moldean la piedra con marro y escoplo y un indio tarahumara los acompaña, vestido con calzón y camisa de manta blanca y la diadema de paliacate rojo en la cabeza. Estos tres trabajadores miden las dimensiones de cada dique y, por ello, se encomia el trabajo productivo, civilizado y progresista de esta región norteña. Los tres visten de pantalón de pechera azul de mezclilla, delantal blanco y sombrero. También se ve la presencia de dos ingenieros vestidos con ropa color caqui y sombrero ruso, los cuales están analizando unos planos de construcción. Ellos representan la clase profesional y educada. En general, la panorámica de la naturaleza, la obra pública y el arduo trabajo humano son portentosas y se ubican en el mismo plano espaciotemporal. En pocas palabras, la obra hidráulica luce magnífica y tal vez se trate de la famosa Presa Chuvíscar construida en 1910. Todas las imágenes humanas y naturales se caracterizan por un realismo casi fotográfico, de poderío documental. En suma, la proyección panorámica de la presa es majestuosa con su gran cortina y la barranca poblada de árboles y, en especial, con los finos y múltiples grietas y salientes de las piedras. Todo ello es una muestra del gran trabajo artístico del maestro Carlos.

SEGUNDO MURAL DE CARLOS: LA PRESA, LA INGENIERIA Y LOS OBREROS

3.    EL TERCER MURAL: REVOLUCIÓN MEXICANA, PANCHO VILLA Y TARAHUMARAS

En el tercer muro, situado al centro, se sobreponen tres escenas sobre Chihuahua: Un cuadro bélico de la Revolución Mexicana desarrollada entre 1910 y 1917, la imagen del revolucionario duranguense Francisco Villa y una escena folclórica sobre la cultura de los indios rarámuri. Primeramente, la Revolución Mexicana es un evento histórico clave en la historia del Estado de Chihuahua y, por consecuencia, la primera escena es militar, vista desde un primer plano. Muestra a cuatro soldados federales vestidos con traje color caqui y tradicionales quepís, con las carrilleras cruzadas en su espalda. Todos los soldados están disparando sus fusiles, colocados estratégicamente tras un cerco de diques de piedra y a su derecha se ven unas llamas rojas de fuego. La segunda escena es un retrato tradicional del Jefe de la División del Norte, reproducido en blanco y negro, para dar a la imagen una dosis de verismo y de simulación del pasado histórico. Es una figura ecuestre del Centauro del Norte: Montado a caballo, el líder revolucionario aparece en extremo acercamiento. Otra vez, el artista hace referencia al arte mismo de la fotografía, poniendo un trozo de la foto levantado, para dejar espacio a la escena indigenista.

La tercera escena del tercer mural es verdaderamente prodigiosa, llena de cultura étnica, indigenismo y belleza. Se encuentra justo debajo de la escena militar. Se mira una escena familiar de los indígenas tarahumaras frente a una típica casa de adobe y un árbol. Son seis tarahumaras que conviven afuera de la casa color café claro, cuyos detalles de grietas son brillantes por el pulso fino del dibujo del maestro Carlos. Una pareja de esposos es el centro de esta parte y, cerca, aparecen un niño que es su hijo: una mujer vestida de blanco cargando a su bebé en el clásico morral formado con un rebozo atado a su espalda; y, finalmente, una mujer mira hacia el frente, con vestido rojo, blusa blanca, rebozo azul claro y diadema blanca. En especial, el hombre o padre de familia viste su vestimenta clásica: Calzón de manta blanca, guaraches de correas y diadema de tela roja en la cabeza. En tanto, el trazo del vestido femenino de la esposa es francamente de gran factura artística: Es una falda rosa con florecillas rojillas múltiples, un blusón amarillo con motivos florales y un rebozo blanco. Todos los detalles del dibujo de los vestidos exponen una destreza casi “puntillista” y una finura en los pliegues pintados por el pincel del artista zacatecano.

TERCER MURAL DE CARLOS, ESCENA PRIMERA: LOS MILITARES FEDERALES EN LA REVOLUCION MEXICANA

TERCER MURAL DE CARLOS, ESCENA SEGUNDA: PANCHO VILLA, EL GENERAL REVOLUCIONARIO Y JEFE DE LA DIVISION DEL NORTE

TERCER MURAL DE CARLOS, ESCENA TERCERA: LOS TARAHUMARAS EN EL CAMPO CHIHUAHUENSE

4.    EL CUARTO MURAL: EL FERROCARRIL CHIHUAHUA AL PACIFICO, EL PUENTE FERRROVIARIO Y LOS INGENIEROS

          Frente a la etapa del Porfiriato (tecnología moderna, clases sociales y laborales rurales) y la etapa revolucionaria, se encuentran otros tres murales en un muro central y el muro del norte. Estos murales contienen vigorosas escenas en tiempos de paz, progreso económico y alta modernidad. Con estas nuevas y recientes imágenes, se confecciona el paso a otra etapa histórica de Chihuahua y México, en los dos murales del lado norte del recinto gubernamental: La época contemporánea en la segunda mitad del siglo XX. De este modo, el artista pasa de la construcción de una presa chihuahuense a la Revolución y a la exaltación de un héroe clave en el Norte de México (Pancho Villa), con un remanso de cultura regional diseminado en la saludable, sencilla e intemporal vida cultural y familiar de los rarámuris en el campo chihuahuense. En cambio, estos tres murales de fines del siglo XX diseñan imágenes de la Chihuahua progresista y dinámica y son de gran actualidad histórica, puesto que desarrollan otro episodio de la modernización de la región norteña. Representan autopistas, carreteras, avenidas, puentes y maquinaria sofisticada y especial. De esta manera, el maestro Carlos demuestra gran talento creativo para elevar a una categoría artística los nuevos elementos de la modernidad contemporánea y en esto estriba su brillante aportación pictórica al patrimonio mural de la ciudad de Chihuahua. Son, en pocas palabras, nuevos “personajes”, imágenes humanas de obreros, maquinaria y vías de comunicación más cercanas al siglo XXI. El pulso preciso y firme del pintor, el gran verismo casi fotográfico y documental y el perfecto colorido de tonos suaves son sus principales valores estéticos. Pueden, por ello, entenderse como una especie de “realismo fotográfico”, integrado con escenarios de trabajo obrero en espacios abiertos, abriendo nuevos panoramas urbanos a los espectadores chihuahuenses. Es otra vez el culto al trabajo humano y al progreso económico.

Específicamente, la pared del centro contiene el cuarto mural de Carlos sobre la obra pública construida  a finales del siglo XX en la ciudad de Chihuahua. Las imágenes se refieren a la aglutinación creativa de dos escenas esenciales en los procesos de construcción de avenidas, carreteras y puentes ferroviarios. En primer término, se observa un recio puente con columnas de concreto al fondo con el tránsito poderoso y veloz de un ferrocarril blanco-azulino, bajo el imponente cielo azul, donde flota casi mágicamente un puente ferroviario metálico con un clásico color naranja, yuxtapuesto como una escena fantástica del cine moderno. Abajo, pasa una avenida o carretera de cuatro carriles en curva y al fondo se ven casas blancas con trozos descubiertos que muestran los adobes de tierra. En segundo lugar, justo al frente de dicha escena tecnológica, dos personas trazan y planean en el primer plano algunas construcciones sobre la tierra, dentro de otro plano espaciotemporal. Estas imágenes pueden verse como un tiempo de trabajo humano, de ingeniería moderna, anterior a la construcción del prodigioso puente ferroviario de arriba. Uno de los hombres es un técnico profesional contemporáneo que se encuentra en plena actividad, midiendo la distancia con el clásico teodolito ubicado en un tripié como patas de araña. Viste pantalón de mezclilla azul, camisa blanca y casco amarillo. Justo frente a este técnico, se advierte a un laborioso y meditativo ingeniero civil sentado frente a una larga mesa de trabajo, quien está revisando detenidamente unos planos de construcción. En conjunto, la escena panorámica y ambiental externa y la escena de trazo y planeación se aglutinan en este cuarto mural, casi como una escena de documental cinematográfico, mediante la técnica del recuadro, para representar la moderna obra pública creada por los gobiernos mexicanos contemporáneos Son los puentes que sirven para la circulación del tren y las rápidas carreteras para los vehículos automotores: La nueva tecnología de fines del siglo XX, los nuevos “personajes” del muralismo chihuahuense y mexicano.

EL CUARTO MURAL DE CARLOS: EL FERROCARRIL, EL PUENTE FERROVIARIO Y LOS INGENIEROS

5.    EL QUINTO MURAL: LAS MODERNAS AVENIDAS Y CARRETERAS, LOS OBREROS Y LA MAQUINARIA DE CONSTRUCCION

        El quinto mural se ubica en un muro del lado norte de la citada oficina gubernamental municipal. Son otros dos episodios visuales de la construcción de avenidas, carreteras y puentes en la ciudad de Chihuahua, todos ellos yuxtapuestos como en la técnica del documental cinematográfico o de los murales clásicos. En la primera escena, las vibrantes y vivas imágenes combinan el vuelo espontáneo de numerosas palomas blancas sobre una carretera de cuatro carriles, dotada de moderno alumbrado en los camellones. En especial, se divisa el Cerro Grande al fondo de dicha arteria. Más al fondo de dicho cerro, yuxtapuesta en otro plano espaciotemporal, se erige una vista aérea y lejana de un sector de las carreteras y puentes en formas geométricas y un tanto borrosas, todo lo cual revela una poderosa narrativa visual de la modernidad, el progreso y la construcción de obras públicas en la capital de dicho estado norteño. En especial, el vuelo de las aves parece señalar el alborozo y la celebración de la naturaleza en medio de la obra pública recién construida y esta escena se encuentra enmarcada en una especie de burbuja.

En el mismo quinto mural de la pared del centro, el trabajo humano productivo se convierte en el centro de la mirada del artista chihuahuense por adopción, justo debajo de la avenida y las palomas citadas. En esta escena de gran factura artística, dos obreros ejecutan su trabajo entre montones de tierra, mediante la utilización de poderosas y “sonoras” máquinas. Esta escena representa posiblemente una proyección al pasado de la avenida construida arriba y son imágenes de trabajo arduo ubicadas dentro del mismo pasado inmediato de finales del siglo XX. En particular, las dos máquinas lucen con fino dibujo y precisión fotográfica. En primer plano, un obrero usa una pesada máquina aplanadora y luce muy concentrado en su trabajo. Viste pantalón café claro, camiseta blanca y gorra roja. Al fondo, dentro de la misma escena, se mira un pesado camión de carga color blanco visto desde atrás y, sobre un montón de tierra, un obrero conduce una colosal excavadora color amarillo y negro, con un gigantesco brazo mecánico deslizándose hacia abajo del montón. Fotografía y pintura se funden con impecable trazo de pinceles y colores, dentro de la estética de un gran realismo contemporáneo.

EL QUINTO MURAL DE CARLOS: LAS MODERNAS AVENIDAS Y CARRETERAS, LOS OBREROS Y LAS PESADAS MAQUINAS DE CONSTRUCCION

6.    EL SEXTO MURAL: EL PRODIGIOSO PUENTE DE CONCRETO

La pared del norte también contiene el sexto mural de Alberto Carlos. Esta pintura parece continuar o integrarse sutilmente a la narrativa de los murales cuarto y quinto. Es una animada y precisa secuencia de la construcción de un puente de concreto, el cual puede ser tal vez el mismo del cuarto mural. Fundamentalmente, se divisa en este sexto mural a dos obreros colocando duras y corrugadas varillas de metal en los gruesos y enormes pilares de concreto, utilizando una moderna máquina especial. Uno de los obreros viste pantalón de mezclilla azul y camiseta y gorra color gris oscuro; el otro trae un pantalón amarillo y camisa blanca. Arriba de estos dos obreros, en el mismo plano espaciotemporal, se yergue majestuoso el geometrismo preciso y gris claro del puente sobre sus columnas, bajo el azulino cielo y algunas nubes blancas. Al fondo, un poderoso vehículo amarillo remueve la tierra con su poderosa aspa o pala de metal. En especial, el trazo de los montículos de tierra revueltos con piedras y la exacta dimensión de puente y maquinaria dotan de gran verismo a esta escena laboral y maquinista propia del trabajo obrero contemporáneo. Esencialmente, este sexto mural puede verse como la obra más acabada de este nuevo realismo contemporáneo que explora el maestro Carlos con gran destreza pictórica.

EL SEXTO MURAL DE CARLOS: EL PUENTE DE CONCRETO Y LOS OBREROS

7.    EL MAESTRO CARLOS: EL REALISMO FOTOGRÁFICO Y EL PROGRESO CHIHUAHUENSE

          Con estos seis murales de la DDUE de la ciudad de Chihuahua, el maestro Alberto Carlos reproduce y reconcentra secuencias y episodios de la historia de Chihuahua. Con sus imágenes brillantes y vigorosas, su fino imaginario artístico “viaja” del Porfiriato a la Revolución Mexicana, de la Presa Chuvíscar a las carreteras y puentes de fines del siglo XX, con episodios centrales que resaltan el trabajo humano y la obra pública de Chihuahua y de México. Con estas obras históricas y artísticas, el excelso pintor traza una visión regional poderosa y rica de la civilización y la cultura chihuahuenses, bajo el capitalismo contemporáneo y la republica federal y democrática mexicana, introduciendo nuevos “personajes”, objetos y perspectivas visuales. Fundamentalmente, el espléndido artista zacatecano construye una perspectiva variada y plural de la región norteña: Modernización, tecnología, clases sociales, actividades laborales, movimientos revolucionarios y grupos étnico-raciales son sus grandes ejes como un evolutivo creador cultural y artístico: Como un gran mexicano.

De esta manera, el estilo puramente realista y las imágenes casi documentales y fotográficas de Carlos ensalzan y realzan sus figuras y espacios, con fino dibujo, bello y suave colorido y la inclusión parcial de la técnica del blanco y negro, para definir especialmente los retratos de las clases sociales durante el Porfiriato y de Pancho Villa y establecer su autorreferencial artística con la sutil imagen del papel ligeramente doblado.

En tanto, la yuxtaposición de escenas y recuadros en los seis murales enriquece los tiempos históricos, las actividades laborales y productivas y la perspectiva multiespacial, poderosamente aglutinante, descriptiva y narrativa. Entre la visión panorámica ambiental, el retrato de humanos y la escena narrativa, sus seis murales de hechura más reciente manifiestan el supremo talento creativo del maestro Carlos. Sin duda, el pintor es un preciso conocedor de la técnica del mural, del dibujo, de la pintura caballete y de la escultura. Con estas técnicas artísticas, el artista proyecta su variada creatividad. Regionalista y nacionalista, perspectiva positiva y constructiva, el pintor mexicano configura a un pueblo chihuahuense progresista y plural, que recurre a las tecnologías modernas para avanzar con la gran alianza entre sociedad y gobiernos. Plasma una belleza realista, histórica, documental.

8.    EL MAESTRO ALBERTO CARLOS: UN GRAN MURALISTA, UN VERSÁTIL ARTISTA

Alberto Carlos (1925-2000) nació en Fresnillo, Zacatecas. Hizo su carrera magisterial y artística en la ciudad de Chihuahua principalmente. Fue maestro de arte en la entonces Escuela de Bellas Artes y en la antigua Escuela de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Chihuahua (UACH). Entre sus múltiples obras artísticas, destacan sus recios autorretratos, los retratos de tarahumaras, los dibujos para ilustrar el libro Las Mil y una Noches Mexicanas (1986) del mexicano José Fuentes Mares, los dibujos sobre Don Quijote de la Mancha, la escultura en metal El Hombre Nuclear (Instituto Tecnológico de Chihuahua), su pintura en acrílico Periodismo trascendente (Congreso del Estado de Chihuahua) y el mural alegórico sobre la justicia con Don Quijote de la Mancha como uno de sus personajes centrales (Facultad de Filosofía y Letras de la UACH).

Finalmente, Alberto Carlos es un artista muy rico que supo crear obras y ajustarse a los nuevos tiempos mexicanos, con murales altamente imaginativos, simbólicos y alegóricos de excelente factura artística, con obras de tema histórico y regional, con pinturas realistas y experimentales, con temas científicos usando materiales reciclables y con obras de arte para las nuevas y colosales obras públicas del fin de milenio, dibujos, pinturas y esculturas. Su obra va de los temas personales (autorretratos, retratos de familia) a los públicos (periodismo, historia, educación); del onirismo (faunas y cavernas alegóricas) a la ciencia (v. gr. El hombre nuclear); de la cultura occidental (el periodismo, las guerras mundiales, el capitalismo occidental) a la cultura regional (los tarahumaras); de lo puramente artístico a lo histórico; del realismo fotográfico (construcción de avenidas, carreteras, ferrocarriles, máquinas de construcción y puentes) al simbolismo excelso y colorido (alegorías de la justicia y el periodismo); de la fauna y la flora regional (v. gr. el ganado Hereford o cara blanca) a las progresistas construcciones públicas contemporáneas de Chihuahua.

Una muestra de esta variedad creativa del maestro Alberto Carlos se vio en la gran exposición Legado para Chihuahua de Alberto Carlos y Benito Nogueira, mostrada en el Museo Casa Chihuahua durante el verano de 2014; se miró y admiró en los cuadros y las grandes obras murales y escultóricas dejadas como herencia artística en los espacios públicos de Chihuahua, tales como el Congreso del Estado, la Universidad Autónoma de Chihuahua, el Instituto Tecnológico de Chihuahua, la Dirección de Desarrollo Urbano y Ecología del Municipio de Chihuahua, el Hotel Fiesta Inn y otros ámbitos del enorme estado norteño.

En conclusión, los seis murales de la Dirección de Desarrollo Urbano y Ecología (DDE) dejan otro valioso y vigoroso testimonio artístico del maestro Alberto Carlos, pintados justo cinco años antes de su muerte. Estas imágenes responden y corresponden a la modernización capitalista en tiempos de la globalización, a la historia y la cultura tradicional de Chihuahua. Son pinturas que forman parte del patrimonio cultural de la región y significan una aportación al arte mural y público de los chihuahuenses.

Los gentiles lectores pueden leer en el presente Blog los siguientes artículos sobre Alberto Carlos: 1) “Alberto Carlos y Benito Nogueira en el Museo Casa Chihuahua: Acuarelas, retratos, fantasías oníricas, dibujos y otras obras”, el cual fue publicado el jueves 14 de agosto de 2014; 2) “Mural sobre la justicia de Alberto Carlos en la Universidad Autónoma de Chihuahua”, el cual apareció el domingo 9 de noviembre de 2014; 3) “Hombre Nuclear de Alberto Carlos: Escultura con desechos de metal en el Tecnológico de Chihuahua”, el cual salió a la luz pública el miércoles 17 de junio de 2015.


[TODAS LAS FOTOS DE ESTE ESCRITO FUERON TOMADAS POR OSCAR ROBLES]