viernes, 29 de mayo de 2026

“BUENAS GENTES” DE ÓSCAR ROBLES: NARRATIVAS DE TRABAJADORES Y SUS PROBLEMAS COTIDIANOS

 BUENAS GENTES” DE ÓSCAR ROBLES: NARRATIVAS DE TRABAJADORES Y SUS PROBLEMAS COTIDIANOS

  

Buenas gentes” (2019) desarrolla narrativas cotidianas sobre los modos de vida, el habla popular, las costumbres y los problemas sociales de la ciudad de Chihuahua, los cuales fueron desarrollados bajo el subdesarrollo económico, el capitalismo moderno de economía cerrada y el Estado autoritario de México. El volumen contiene ocho cuentos con personajes de ficción, tales como amas de casa, comerciantes, obreros, inmigrantes y estudiantes. En tanto, la mayoría de los conflictos personales y sociales se ubican en las últimas cuatro décadas del siglo XX y principios del siglo XXI.

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“LA DE OCHO COLUMNAS” DE ÓSCAR ROBLES: HISTORIAS DE CRIMEN Y PERIODISMO

 LA DE OCHO COLUMNAS” DE ÓSCAR ROBLES: HISTORIAS DE CRIMEN Y PERIODISMO

 

La de ocho columnas” (2019) construye narrativas cotidianas sobre los temas del crimen, la violencia y el periodismo. Se compone de siete cuentos con historias de crimen que podrían aparecer en la nota roja de los periódicos. En particular, estos relatos se relacionan con el contexto social de la ciudad de Chihuahua de la década de los ochenta. Finalmente, los personajes de ficción son criminales, agentes ministeriales, policías, periodistas, familiares y amigos de los involucrados en los delitos.

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“DÍAS DE MUERTOS” DE ÓSCAR ROBLES: EXPRESIONES, REFLEXIONES Y NARRATIVAS SOBRE LA MUERTE

DÍAS DE MUERTOS” DE ÓSCAR ROBLES: EXPRESIONES, REFLEXIONES Y NARRATIVAS SOBRE LA MUERTE

 

Días de muertos” (2019) contiene poemas sobre la muerte como tema central, tema universal y tema mexicano. Los veintidós poemas de dicho volumen expresan angustia y reflexión en torno a la muerte de familiares, personas anónimas, soldados norteamericanos e inmigrantes mexicanos. Al mismo tiempo, “narran” algunas experiencias del autor con la muerte en distintos lugares de Estados Unidos y México.

Ante todo, la mayoría de los textos se enfoca en representar tristezas, dolores, sueños, miedos y pesadillas fúnebres, entre otros asuntos poéticos. Fue publicado bajo el sello de Amazon Books Editors.

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lunes, 25 de mayo de 2026

CINE NORTEAMERICANO Y PRUEBA NUCLEAR EN “NOSTALGIA DE LA BOMBA” DE MAURICIO MONTIEL FIGUEIRAS

CINE NORTEAMERICANO Y PRUEBA NUCLEAR EN “NOSTALGIA DE LA BOMBA” DE MAURICIO MONTIEL FIGUEIRAS

Óscar Robles

 

          En 1951, el cineasta norteamericano Doug Ferguson filma la explosión de la bomba atómica en el desierto del estado de Nevada, Estados Unidos, para la compañía “Lookout Mountain Studios”. Están presentes un coronel y varios soldados. Es una prueba nuclear organizada por el Pentágono del gobierno federal norteamericano y la Comisión de la Energía Atómica en Nevada.

     Es en suma la trama del cuento “Nostalgia de la bomba” de Mauricio Montiel Figueiras. En el final de la trama, el propio Doug Ferguson concede una entrevista en 1997 y refiere a un periodista las impresiones tan extraordinarias que le causó esa prueba nuclear de 1951, justo cuarenta y seis años después de la explosión nuclear. “Podía ver mis huesos a través de la piel” por el gran fulgor desplegado por el estallido de la bomba, declara el cineasta norteamericano (Montiel, “Nostalgia” 101).

    Un contador omnisciente relata los hechos y enriquece las acciones principales con dos estrategias narrativas básicas: 1) La poética descripción del espacio geográfico del desierto de Nevada, con variadas expresiones tales como “Capas de añeja quietud”, “El silencio geológico” y “La quietud mineral de Nevada”; 2) las múltiples referencias a filmes producidos por las empresas cinematográficas de Hollywood, California, para comparar situaciones y personajes presentes en la explosión con diversos actores célebres, entre los que se cuentan los estadounidenses Jon Voight en Desert Bloom, Paul Newman en Fat Man and Little Boy y Jessica Lange en Cielo azul.

      En general, el escritor recrea un famoso evento histórico y militar de los Estados Unidos de mediados del siglo XX, dotándolo de gran belleza, imaginación creativa y nutrida información cinematográfica. Así pues, la gran densidad cultural determina la inclusión de pasajes expositivos y periodísticos en el curso de las peripecias.

      El mexicano Mauricio Montiel Figueiras (Guadalajara, Jalisco, 1968—) es ensayista, narrador, periodista cultural, poeta y traductor. Dio a la luz pública los volúmenes de cuentos Donde la piel es un tibio silencio (1992), Páginas para una siesta húmeda (1992) e Insomnios del otro lado (1994) y los poemarios Mirando cómo arde la amarga ciudad (1994) y Oscuras palabras para escuchar a Satie (1995). En los últimos diez años, publicó tres obras narrativas: Ciudad tomada (2013), Los que hablan. Fotorrelatos (2016) y Siempre tendrán hambre las sombras (2021).

   Obtuvo los premios Nacional de Poesía “Elías Nandino” en 1993, Latinoamericano de Cuento “Edmundo Valadés” en 2000 y Nacional de Cuento Corto “Eraclio Zepeda” en 2020, entre otras distinciones nacionales e internacionales.

 


Obras citadas

Montiel Figueiras, Mauricio. “Nostalgia de la bomba”. Se habla español. Voces latinas en USA. Ed. Edmundo Paz Soldán y Alberto Fuguet. México: Alfaguara, 2000. 95-101.

 

 

 

INMIGRACIÓN Y SOLIDARIDAD LATINAS EN “SANTA FE” DE ALEJANDRA COSTAMAGNA

 INMIGRACIÓN Y SOLIDARIDAD LATINAS EN “SANTA FE” DE ALEJANDRA COSTAMAGNA

Óscar Robles

 

        Dos mujeres chilenas aguardan la salida de un autobús Greyhound rumbo a Santa Fe, Nuevo México. Son “La triste” y “La ojerosa”. La primera cuida las bolsas de una mexicana ciega para que su esposo y su hijo coman en una taberna. La breve secuencia constituye una escena típica de inmigrantes que hacen travesías por los Estados Unidos.

          La familia de mexicanos y las dos chilenas entablan en esa estación una solidaridad ocasional y temporal, pero efectiva. Cada grupo continúa su destino a tierras diferentes, pero uno de ellos constituye el bando de los perdedores, según la trama del cuento “Santa Fe” de Alejandra Costamagna.

      La escritora chilena cuenta una historia de inmigrantes hispanoamericanos que refleja la angustia, el fracaso y el choque con la sociedad de los Estados Unidos. Se ubica en el Suroeste, cerca a la frontera mexicoamericana. Un relator objetivo detalla los rasgos físicos negativos de los cinco personajes envueltos en el viaje y crea un ambiente desolador, de miedo, prisa y hambre.

       Los tres mexicanos encarnan la figura de los perdedores y fracasados. Por ese motivo, regresan a Tijuana, Baja California, tras ocho meses de estancia y lucha por sobrevivir en los Estados Unidos. Ahora se encuentran estancados en una población de Nuevo México. En cambio, las dos chilenas se dirigen a Santa Fe con la esperanza de encontrar una mejor vida que en su patria nativa. El título se refiere a una concreta geografía del norte de Nuevo México, a la vez que sugiere sutilmente la fe católica de hallar un mejor destino para las sudamericanas.

    El idioma español, la religión católica, la compasión y la solidaridad latinoamericana une a los cinco inmigrantes en un corto tiempo de convivencia. La escritora no detalla informes sobre el estado de legalidad de los cinco extranjeros. Son viajeros, aventureros, que enfrentan el choque cultural en los Estados Unidos.

      En general, el cuento narra un episodio lineal y breve en el presente narrativo, en medio de un ambiente de pasajeros que sienten desconfianza, padecen tensión nerviosa y muestran desamparo y desolación.

¿Cuántas escenas así ocurren todos los días en los Estados Unidos desde hace décadas? Las grandes virtudes literarias de la escritora Costamagna son compendiar cierto humanismo entre inmigrantes y comparar y contrastar dos clases de viajeros: Los que vuelven a su patria y las que apenas van en busca de una mejor vida y un buen trabajo.

        La chilena Alejandra Costamagna Crivelli (Santiago de Chile, 1970—) se ha dedicado al periodismo y a la carrera literaria. Publicó el volumen de cuentos Malas noches (2000), los cuales fueron convertidos en obras teatrales. Sus novelas En voz baja (1996) y Ciudadano en retiro (1998) se hicieron acreedoras a los premios Juegos Literarios Gabriela Mistral y Municipal de Literatura de su patria nativa, respectivamente.  Es autora de más de una decena de novelas y colecciones de cuentos, entre los que destacan los cuentarios Últimos fuegos (2005) y Animales domésticos (2011) y las novelas El sistema del tacto (2018) y Donde puedo dejarlo (2026).

En 2008, ganó el Premio Ana Seghers de Literatura en Alemania y participó en 2003 en el Programa Internacional de Escritura en la Universidad de Iowa. Fue finalista en numerosos certámenes literarios. Su obra ha sido traducida al inglés, portugués, francés e italiano.

 


Obras citadas

Costamagna, Alejandra. “Santa Fe”. Se habla español. Voces latinas en USA. Ed. Edmundo Paz Soldán y Alberto Fuguet. México: Alfaguara, 2000. 89-93.

 

 

sábado, 23 de mayo de 2026

EL AMOR PLATÓNICO Y LA RELACIÓN PROFESOR-ALUMNA EN “ESPERANDO EN EL LOST AND FOUND” DE SANTIAGO VAQUERA-VÁZQUEZ

 EL AMOR PLATÓNICO Y LA RELACIÓN PROFESOR-ALUMNA EN “ESPERANDO EN EL LOST AND FOUND” DE SANTIAGO VAQUERA-VÁZQUEZ

Óscar Robles

         

      En la trama, un profesor universitario rompe su relación con su novia Alicia en Santa Bárbara, California, porque ella lo engañó con otro hombre. Consigue trabajo en Austin, Texas, como académico universitario y se enamora platónicamente de su alumna Mónica Roura en dicha institución de educación superior. Las consecuencias de esa relación romántica complementan el cuento “Esperando en el Lost and Found” de Santiago Vaquera-Vázquez.

      Mientras labora en la universidad texana, ese solitario profesor californiano escucha las audaces aventuras de amor y sexo vividas por su colega Arturo con algunas estudiantes de educación superior. Esos eventos transgresores lo hacen dudar sobre su posible acercamiento sentimental con Mónica. El final es abierto e incierto.

       Vaquera explora en su relato el amor y la universidad, el noviazgo y la traición y los riesgos de entablar relaciones entre profesores universitarios varones y jóvenes alumnas. La historia es lineal y está trazada con prosa transparente y equilibrio clásico. Las emociones del personaje principal y narrador son contenidas y reflexivas, en contraste con los peligros y la pasión sexual de Arturo, los cuales fracturan las tradicionales relaciones entre catedráticos y estudiantes dentro del ámbito académico.

         La complicación de las peripecias no contiene alteraciones sentimentales ni expresiones sexuales o de violencia. El propio profesor narra su vida tranquila como académico universitario y detallas sus esmeradas funciones en las clases y sus pasatiempos de pintar lienzos, de manera tersa y cotidiana. Sin embargo, su secreto amor platónico y sus silenciosos encuentros con Mónica Roura ocupan sus pensamientos con cierta frecuencia. Sobre todo, el catedrático teme ser acusado de acoso sexual, un delito muy penado en los Estados Unidos.

        Complementan el sereno amor del relator protagonista la personalidad seductora y atrevida del catedrático Arturo y los actos de la exnovia Alicia, quien es una mujer voluble, engañadora y traidora. Ella acude a la ciudad de Austin para reconquistar a su expareja, pero en el camino se envuelve con el profesor Arturo. Hacia el final del cuento, el contador personaje ve a los dos nuevos amantes como dos viejos tiburones en materia de amor y sexo.

       En general, el protagonista es un hombre caviloso, calculador, ecuánime y paciente. Sus sentimientos románticos son maduros, propios de un adulto; no alteran su posición de profesor. Sin embargo, no toma una decisión definitiva con respecto a su estudiante Mónica Roura y el final queda indeterminado.

     El escritor y pintor estadounidense Santiago Vaquera-Vázquez (Willows, California, 1966—) es de ascendencia hispánica. Estudió en la Universidad de California en Santa Bárbara, por lo que su relato contiene algunos elementos autobiográficos. Fungió como profesor en las universidades de la Ciudad de Santa Bárbara, Estatal de Pensilvania y Iowa. En la actualidad, labora como catedrático en la Universidad de Nuevo México. Es autor de los libros Líneas áreas (1998), Pequeñas resistencias 4 (2005) y Malos elementos. Relatos sobre la corrupción social (2012), entre otras obras literarias.

 


Obras citadas

Vázquez-Vaquera, Santiago. “Esperando en el Lost and Found”. Se habla español. Voces latinas en USA. Ed. Edmundo Paz Soldán y Alberto Fuguet. México: Alfaguara, 2000. 79-88.

viernes, 22 de mayo de 2026

AVENTURA SEXUAL Y CHOQUE CULTURAL EN “TODAS LAS MUJERES SON GALGOS” DE SERGIO GALARZA

 AVENTURA SEXUAL Y CHOQUE CULTURAL EN “TODAS LAS MUJERES SON GALGOS” DE SERGIO GALARZA

Óscar Robles

 

      Un hispano termina la relación amorosa con su novia de manera dramática y pierde su ropa y sus libros en un acto de arrebato pasional. Se embarca en un viaje de aventura en un autobús foráneo desde el estado de Alabama a la ciudad de Chicago, Illinois. En el camino, experimenta una serie de penurias y observa gente extraña. Parece la travesía de un pícaro moderno, sobreviviente a los desastres sentimental y económico.

       Así se desarrolla inicialmente el cuento de Galarza. Una relación personal con una rubia sensual y misteriosa arriba del camion foráneo lo lleva a experimentar algunas peripecias perturbadoras. En su narración, dicho autor sudamericano usa el tono confesional y un lenguaje sencillo y directo, puramente objetual, por medio de la voz de un narrador protagonista, un aventurero hispano, un perdedor, pero gozoso y resignado a su destino.

En general, las peripecias de la prolongada travesía de sur a norte transcurren en un solo plano temporal: El presente narrativo. Es un tiempo lineal, de aparente viaje normal en autobús. Adentro del vehículo y en las estaciones, tal personaje describe un mundo en crisis dentro de la nación más poderosa del planeta, lejos del famoso y codiciado “Sueño Americano”: Inmigrantes, marginados y delincuentes, todos transitando en medio de espacios del sur de los Estados Unidos (Alabama y Georgia) y de grandes urbes (Birmingham y Atlanta).

La trama es vista, pues, desde la perspectiva de un viajero foráneo que enfrenta una crisis amorosa y económica. Sin embargo, se consuela más tarde con los tocamientos corporales de la pasajera rubia llamada Tracy, quien revela una personalidad sorprendente en el mismo asiento donde va su acompañante latino. De esa manera, el protagonista vive una intensa, pero efímera aventura sexual con un desenlace funesto.

Las descripciones de agentes policiacos, delincuentes y vagabundos son grotescas: Idiota, labios gruesos, sucios y, general, expresiones de lenguaje soez son algunos de los atributos que les endilga ese hombre latino aventurero a todos esos personajes incidentales. En general, las andanzas de ese hispano viajero lucen como propias de unas escenas de filme negro o policiaco por momentos.

Los temas centrales pueden resumirse en el viaje en autobús por los Estados Unidos y la rubia de tentación, a nivel material; en el nivel emocional, emerge el choque cultural en una nación extranjera. La composición y el significado del título del cuento remiten sutilmente al nombre de la famosa compañía de autobuses “Greyhound”, el cual se traduce como el tipo de perro conocido como “galgo”. Por asociación satírica, ese sustantivo se convierte en adjetivo en plural y se transfiere por generalización a “todas las mujeres”, incluida la rubia hermosa que al final ejecuta acciones sorprendentes y desconcertantes. De esa manera, Galarza plantea que las mujeres modernas son huidizas y conflictivas.

El peruano Sergio Galarza Puente (1976—) estudió la carrera de derecho en la Universidad de Lima. Se dedicó al periodismo y a la edición cultural en una revista. Publicó los cuentarios Matacabros (1996), El infierno es un buen lugar (1997) y Todas las mujeres son galgos (1999) y la novela Paseador de perros (2009), entre otras obras literarias.

 

Obras citadas

Galarza, Sergio. “Todas las mujeres son galgos”. Se habla español. Voces latinas en USA. Ed. Edmundo Paz Soldán y Alberto Fuguet. México: Alfaguara, 2000. 69-75.

 

 

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