sábado, 21 de septiembre de 2024

A CONTRACORRIENTE: CONFLICTOS FAMILIARES Y TRIUNFOS DEPORTIVOS

 A CONTRACORRIENTE: CONFLICTOS FAMILIARES Y TRIUNFOS DEPORTIVOS 


ÓSCAR ROBLES

 

          En A contracorriente / Swimming Upstream (2003) de Russell Mulcahy, la familia Fingleton enfrenta el alcoholismo del padre Harold (Geoffrey Rush) y la envidia y la lucha entre los hermanos Harold Jr. (David Hofflin), Tony (Jesse Spencer) y John (Tim Draxl) para convertirse en el hijo favorito de su progenitor. Estos conflictos familiares ocurren en Australia y derivan en el éxito grande de sólo uno de los tres hijos mayores en las competencias olímpicas de natación, todo lo cual su ubica en las décadas de los cincuenta y los sesenta.

La familia Fingleton pertenece a la clase media y está compuesta por los esposos Harold y Dora (Judy Davis) y los hijos mayores Harold Jr., Tony y John y los menores Diane (Brittany Byrnes) y Ronald (Craig Horner). Así pues, la trama gira en torno a la familia y el deporte. Primero, Harold Jr. es el preferido; después, Tony y John gozan del favor del padre cuando éste observa las manifiestas habilidades de sus dos hijos en las competencias de la natación. Los dos últimos hermanos compiten en su natal Australia y ganan múltiples trofeos y medallas hasta que los dos se enfrentan en una justa deportiva para elegir a los nadadores que representarán a su país en las Olimpiadas de Roma 1960. Aunque John es el favorito del padre durante todas las competencias, Tony califica finalmente a las Olimpiadas y obtiene la medalla de plata y una beca completa para estudiar en la prestigiosa Universidad de Harvard, entre 1960 y 1964.

Los conflictos familiares persisten, según una lectura de la diégesis del relato cinematográfico. Se trata de un drama fundado en la narración de las acciones más que en el nivel mimético. Harold continúa con su acendrado alcoholismo. Tras el éxito de su hijo Tony, Dora se separa de su esposo por haber sido víctima de abuso doméstico. Al final de la emotiva historia de familia, Tony se despide de su padre y reconoce ante su progenitor que de algún modo las presiones de Harold durante su infancia le sirvieron para superarse en la vida como deportista y como ser humano.

          Como se advierte, A contracorriente es un clásico drama de familia, con estructura tradicional. Está basada en la historia real de los Fingleton y combina el deporte y algunos conflictos interfamiliares, tales como el alcoholismo, el abuso doméstico, las envidias entre hermanos, el divorcio de los padres y, sobre todo, el triunfo deportivo de los hijos. En conjunto, la dramática historia enseña que los hijos pueden desarrollar el deporte de manera positiva, obtener becas académicas y acceder a los estudios universitarios, en medio de los conflictos familiares. La película constituye finalmente el relato sobre un ganador: El campeón Tony Fingleton, ganador de la medalla de plata en las Olimpiadas.

Esencialmente, la actuación de Geoffrey Rush es estupenda y su psicología es compleja. Sufre entusiasmos repentinos, depresiones, alcoholismo y abusa física y psicológicamente de su esposa. En realidad, emerge como el personaje principal como eje de las carreras deportivas de sus tres hijos. Unas veces se comporta con frialdad, pero a veces da muestras de cariño. En consecuencia, su estado emocional oscila entre la violencia, la ternura y la disciplina estricta aplicada a la práctica deportiva de sus tres hijos varones. En especial, Harold padece un grave problema de infancia: Su madre tuvo relaciones adúlteras y su amante asocia la figura de la progenitora a la de una prostituta. En este sentido, el papel de Harold se aparta del típico maniqueísmo del melodrama familiar clásico. 

          La película A contracorriente pertenece a los géneros de biografía, drama y deportes y es una cinta de producción australiana. Fue creada gracias a la colaboración de un grupo de profesionales del cine. El guión cinematográfico fue obra de Anthony y Diane Fingleton; en tanto, la fotografía fue ejecutada por Martin McGrath.

          El filme de Russell Mulcahy fue evaluado por tres sitios de Internet de la siguiente manera: Rotten Tomatoes le concedió 61% de 100% posible; IMDb de Amazon 7 puntos de diez posibles; y Metacritic la consideró en el nivel de 58 puntos sobre 100 totales.

          Russel Mulcahy (1953—) se ha desempeñado como director principalmente. Ha dirigido un total de 16 películas. Su filmografía incluye las siguientes cintas de largometraje industrial: Razorback (1984), Highlander (1986), Highlander II: Quickening (1991) y Resident Evil: Extinction (2007), entre otras obras cinematográficas. 

 


Obras citadas

Mulcahy, Russell, dir. A contracorriente.  Perf. Geoffrey Rush, Judy

Davis y Jesse Spencer. Crusader Entertainment, 2003.

 

 

 

 

sábado, 7 de septiembre de 2024

“FILMES QUE APANTALLAN. VOL. 1: CINE MEXICANO Y LATINOAMERICANO” DE ÓSCAR ROBLES EN AMAZON BOOKS EDITORS

 FILMES QUE APANTALLAN. VOL. 1: CINE MEXICANO Y LATINOAMERICANO” DE ÓSCAR ROBLES EN AMAZON BOOKS EDITORS

 

FOTOGRAFIA DEL TEATRO DE LA CIUDAD DE CHIHUAHUA CAPITAL, QUE ILUSTRA LA EDICION IMPRESA EN PAPEL DE "FILMES QUE APANTALLAN. VOL. 1: CINE MEXICANO Y LATINOAMERICANO"


Filmes que apantallan. Vol. 1: Cine mexicano y latinoamericano” (2024) de Óscar Robles acaba de ser publicado por la empresa estadounidense Amazon Books Editors. El presente volumen primero contiene un total de veintidós reseñas críticas, recuentos temáticos e históricos y esquemas biográficos y fílmicos. Diecinueve textos abordan diferentes aspectos del cine mexicano y tres sobre cine latinoamericano. Todos los textos están organizados en dos partes generales de libro, de acuerdo con las mencionadas cinematografías nacionales y regionales. El libro no es concebido como una historia del cine mexicano y latinoamericano, sino como una sencilla colección de artículos diversos y reseñas críticas. Una parte de tales escritos fue publicada en mi blog BITACORAOSCAR, entre 2012 y 2024; otra es inédita.

Primeramente, se hace una gran lista de las películas mexicanas más destacadas de la historia, desde la primera década del siglo XX hasta la segunda del siglo XXI. Asimismo, se incluyen algunos recuentos de los mejores actores del cine mexicano en la historia, de todas las cintas nacionales que compitieron por el codiciado Óscar de la Academia de Hollywood en la categoría de Mejor Película Extranjera y de la trayectoria fílmica de los tres hermanos Fernández: Emilio, Jaime y Fernando.  De igual manera, aparece dos textos sobre las principales cintas que relatan historias ubicadas en el estado de Chihuahua y acerca de un festival de cortos cinematográficos desarrollado en la capital de dicho estado norteño.

Ante todo, el grueso del presente libro examina algunas obras cinematográficas mexicanas que son representativas del periodo que abarca desde la década de los cincuenta al año de 2019. Así pues, se discuten filmes de la Época de Oro, de la primera y la segunda oleada del Nuevo Cine Mexicano y de las dos primeras décadas del siglo XXI.

Algunas de esas películas mexicanas abordan la Revolución Mexicana, los mitos de la lucha libre mexicana, la libertad y la independencia de la mujer, el problema de la herencia en una familia patriarcal, las costumbres de los indígenas, el cacicazgo durante el porfirismo, la vida privada y laboral de los menonitas, la crisis psicológica de una niña en torno a la muerte, la compleja relación de la mujer con el poder político y el papel de una sirvienta indígena en la crianza de los hijos de una familia de clase media de la Ciudad de México.

En especial, se dedican tres artículos al prominente cine femenino y feminista de María Novaro. Dos de ellos son de corte académico y uno es un mero recuento fílmico de dicha directora.  De la misma forma, se analiza un corto cinematográfico de la novel creadora fílmica Lucero Sánchez Novaro, quien forma parte de la prominente genealogía Novaro de cineastas mexicanas y engrosa las filas del emergente nuevo cine de mujeres del siglo XXI.

Asimismo, aparecen cuatro textos enfocados en películas que son adaptaciones cinematográficas de cuatro obras narrativas mexicanas muy importantes: Las novelas La escondida de Miguel N. Lira, La sombra del caudillo de Martín Luis Guzmán y Arráncame la vida de Ángeles Mastretta y el cuento “La Sunamita” de Inés Arredondo. Finalmente, se analizan dos cintas sobre el tema de la lucha libre.

El apartado final de cine latinoamericano se concentra en el análisis de tres cintas muy interesantes: Una de Argentina, una de Brasil y otra de Paraguay. La primera se trata de la vida de la escritora barroca novohispana Sor Juana Inés de la Cruz; la segunda detalla la juventud y formación cultural y social del revolucionario argentino Ernesto “El Che” Guevara; y la tercera describe el desarrollo del crimen en Asunción bajo el capitalismo global.

El mencionado libro sobre cine mexicano y latinoamericano apareció en sus ediciones impresa en papel y digital Kindle. Consulten la siguiente conexión de Internet para adquirir dicha obra:

Amazon.com: FILMES QUE APANTALLAN. VOL. 1: CINE MEXICANO Y LATINOAMERICANO (Spanish Edition) eBook : ROBLES, OSCAR, ROBLES, OSCAR, ROBLES, OSCAR, ROBLES, OSCAR: Kindle Store

A CONTRACORRIENTE: CONFLICTOS FAMILIARES Y TRIUNFOS DEPORTIVOS

  A CONTRACORRIENTE : CONFLICTOS FAMILIARES Y TRIUNFOS DEPORTIVOS   ÓSCAR ROBLES             En A contracorriente / Swimming Upstream...